内地的院线，终于有点起色了。 好不容易迎来了大电影，《侏罗纪世界3》。 1日破亿，5日破4亿，成为年度救市作品。

虽然票房很高，但声誉却不可恭维。 豆瓣只有6.3，是系列中垫底的。

为什么这么烂，也能成为救市的作品。 很明显，有两个简单的因素。 一个是对系列的爱。 二是我真的没有看电影。 另外，即使赶不上暑期档——看那个，也能看到什么？

想起来很可怜。 我们居然来到了这里。 但是，一看，骂人也是少不了的。

《侏罗纪世界3》

Jurassic World: Dominion

《侏罗纪世界3》的故事延续到上一个结尾。 逃出孤岛进入人类生活圈。 太古时代的地球霸主和今天的地球霸主，将一世共存。 “侏罗纪世界”正式到来了。

所以，这最大的看点其实在于“共存”的场面。 某种恐龙给人类带来了很大的麻烦。 例如，海中的霸主沧龙，一个接一个地翻了个大圈。

也可以入侵城市小巷，心甘情愿地捕食。

也有被人类驯养的老鼠。 成了地下赌场的斗兽。

有时也会回归自然。 和野生动物一样，成群结队地在大草原上移动。

很遗憾。 这些场面只是时候到了。 恐龙的场景全部加起来也没有几分钟。

关于恐龙刚刚进入人类世界的混乱期，开场白结束了。 片尾龙更过瘾了。 我还以为能看到恐龙和南方巨兽龙的史诗级战争。 前者是系列永远的“哥哥”，后者是电影中经过强力渲染的“霸主”。

结果。 只按了几下，南方巨兽龙就被后来参加的镰刀龙叉死了。 “终极大战”不到三分钟，就这样了？

不拍戏，那拍什么？ 答案是人类之间的内斗。 一个科技公司的大人物，想用基因技术统治世界，但主角必须想办法阻止他。

而且，应该是绝对的主角，恐怕很不幸成为了主角。 这样的剧情发展，让这个系列的最后一章放弃了系列的灵魂。 我知道是这样的，所以我最好左转，去看旁边的纪录片《史前星球》。 人的豆瓣9.4。

场景少是电影的诸多问题之一。 接下来的问题是，叙事线太多了。 《侏罗纪世界3》瓶带着诚意请第一批《侏罗纪公园》位主演回来，尽情“回想杀”。

之后，用多个镜头表示对《侏罗纪公园》的敬意。 例如，塞特勒博士抚摸了三角龙。

马尔科姆博士用信号棒引起恐龙的注意，帮助别人逃出来。时间

即使科学家骚货卖肉，也要回馈致敬。

不仅是角色，线索也很多。 新主演会找女儿，帮助恐龙。 主演治疗蝗灾，寻找解毒剂。 但是，电影的时间有限。 这样的话，所有的角色，所有的线索都画得不够好。 最后，两条无关的故事线，意外地被强制收拢了。 就像两部电影勉强凑在一起。 也就是说，是为了收集大照片。 想要的东西太多，表现得太少，情节混乱而显得刻意。

另一个问题是故事很无聊。 电影的情节做得相当“马虎”。 看了两个多小时，感觉看了，感觉什么也没看。 没有重要性，没有新意，也没有震撼人心的感情段落。 一听轰隆隆的轰炸，电影就结束了。

另外，电影的细节也缺乏逻辑性。 角色遇到危险，解决问题的方法，靠运气和偶然。 缺乏比拼智慧和勇气的快感。 例如，在一出戏里，女主人遇到了镰刀龙。 我看到女主人一点一点地爬进水里，躲在水中逃避打猎。 之前他说，如果遇到恐龙，他会屏住呼吸不动。 但女主明显会动和呼吸。 我不知道这种降智戏到底在侮辱谁。

《侏罗纪世界》

《侏罗纪公园》

“侏罗纪世界”系列于2015年重新开始。 三部曲的票房还不错，但一直被人诟病，接连不断。

在视觉效果方面，新作确实有了很大的提高。 但是，在故事方面，新意很少。 视听语言远不如斯皮尔伯格的版本。 新的三部曲充满了对旧的三部曲的戏剧模仿和敬意，体现了《侏罗纪公园》的经典和伟大。

当时，斯皮尔伯格创造性地使用CGI和电子人偶相结合的方式，展现了恐龙的形象。 远景使用CGI，近景使用机械模型。

今天，特殊效果似乎很落后。 但是斯皮尔伯格用各种巧妙的电影手法和优秀的视听语言弥补了技术方面的不足。 例如，利用演员表演的侧面进行渲染。 银幕第一次登场，几位主人公震撼的表情令人难忘。 睁开眼睛，张大嘴巴，一边摘下墨镜一边站了起来。 真正感情的流露，这些史前巨兽也变得可靠了。

暴龙出现时，镜头配合着它的庞大身躯，从脚到头，慢慢仰面拍摄。 庄严优雅地滑下梁龙30英尺长的脖子。 每个人都会因为这一幕而激动不已。

斯皮尔伯格拍的第一张是恐龙的魅力。 通过影像和演员的表演，他向我们传达了对这种远古生物的赞美：看，它是多么独特和美丽。 对自然创造的惊人和伟大也深有感触。

然后，他又改变了画风。 拍摄了危险和恐惧。 对拍摄《大白鲨》的斯皮尔伯格来说，这样的操作是轻而易举的习惯。 在《侏罗纪公园》中使用了非常多很棒的笔来制造恐怖和惊险，可以作为恐怖电影来看了。 最精彩的是在伶盗龙厨房追那出戏。 一开始，两个孩子觉得已经安全了，放松下来，大脸。 突然，一个人影映在墙上，打破了这份平静。

孩子赶紧逃进厨房，特意关门，把灯关了。 不气馁，能做很多细节。

这时，伶盗龙开始出现，但只是局部。 透过门的玻璃，可以看到头。 首先是眼睛，其次是嘴巴，其次是吹在玻璃上的水蒸气。

你觉得暴龙只是四肢发达，脑子简单吗？ 在这里，电影很快就引起了观众的关注。 伶盗龙开门！ 智商并不低。

之后，躲着的两个孩子不敢从大气中出来。 只隔了一张桌子，一个是匍匐的孩子，另一个是伶盗龙的爪子。 这里用大量的局部特写拍摄了伶盗龙的指甲、牙齿和头部。 房间里也只有伶盗龙的叫声和指甲触地的声音。 观众的心接着提到了声音。

仅凭声音、众多局部特写以及孩子们的表情，电影完成了顶级捕食者的形象。

除此之外，《侏罗纪公园》还有很多这样的恐怖透镜建模。 雨夜追车的恐龙，吓得失魂落魄的两个孩子……

从今天来看，斯皮尔伯格的做法也相当高级。 大多数人拍摄和捕食恐龙，要么是加快速度，要么是追赶，直接撕裂血肉。 但是斯皮尔伯格不同。 他居然玩了“捉迷藏”。

“藏一半”的手法反而有提高工作效率的效果。 相比之下，新版虽然技术先进，但手段相当粗暴直接。 巨大的只有直拍。 体现那些危险的，只有嘶嘶声。 关于制造恐惧，jump scare (也就是突然吓一跳)。 两种有趣，分优劣。

“侏罗纪”新旧系列的不同，实际上显示出了现在好莱坞主流电影的倾向。 几年前，马丁斯科塞斯评价漫威系列不是真正的电影，而是“主题公园电影”。 现在，这种说法一点也不过分。 不仅仅是漫威，所有的系列都呈现出了“主题公园”的本质。 像重启的《侏罗纪世界》这样的三部作品，完全以暴龙IP为中心，按照模板反复、复制、放大。 要么塞进更大的东西，要么加入更多的角色。 我只是不考虑如何创新，如何创造更色彩鲜艳的场景。

今天的电影人已经失去了斯科塞斯、斯皮尔伯格这一代导演的进取精神。 现在拍恐龙大多是为了制造IP效果，进而取钱。 斯皮尔伯格拍摄恐龙是为了对特效技术和视听语言的大胆挑战。 不仅如此，他还对《侏罗纪公园》给予了一定深刻的知识普及和人文反思。 探讨了科学技术的发展与自然规律的联系和矛盾。 这是斯皮尔伯格电影的一贯宗旨。 经典科幻电影，如《人工智能》 《E.T.外星人》，总是用最孩子气的方式讲一些道理。 在《侏罗纪公园》中，他一点一点地谈到了恐龙的诞生、培育，到生命的生长，自然界的生存规律，弱肉强食等。

虽然看起来泰拉属于和哥斯拉和金刚等相似的巨大怪物IP。 但特别的是，恐龙是地球上实际存在的生物。 其形象不是虚构的，而是通过严密的考古学再现的。 这种痕迹的知识语境，恰恰为其增添了科学趣味。

斯皮尔伯格特意让恐龙足球的葛兰教授成为主角。 他是正在走的百科全书。 让观众在看电影的过程中，可以吸取非常多的科学知识。 鱼叔叔相信，《侏罗纪公园》，任何人都可以踏上恐慌世界的大门。

除了知识的普及，电影还表达了对生命、科技、进化等问题的反思。 例如，葛兰教授警告人们要对恐龙怀有敬畏之心。

另一位数学家也对复活恐龙的高科技抱有戒心。 虽然那是奇迹，但我认为需要慎重对待，不能勉强控制生命。

"进化史告诉我们的一件事是，生命不受限制，生命总是打破枷锁. "

他更加强烈地反对，迅速将这项科学技术商业化了。 因为他很快就意识到了这个乐园和这个科技发明的问题。 重要的问题是不受约束。 而这里的科技人员，对科技无所畏惧，对自然无所畏惧。

他认为，这种违背自然规律的科技发明，并不是值得称赞的进步。 是一种暴力。 不受约束的逐利暴力。

因此，他把这个所谓的发明称为。

“强奸自然界”

这句话也适用于今天反复重启和翻拍的系列电影。 不可否认，《侏罗纪世界3》在商业上是成功的。 但商业上的成功只会促使制造商基于葫芦画葫芦制作更多相同类型的电影。 资本认为的进步不是电影语言的真正前进，而是票房的提高。 电影明明越拍越差，却一直卖得很好。 这无疑表明，尊重功夫的好电影时代正在逐渐消亡。 经典IP不可避免地成为流水线，利用上个世纪的老电影情怀，对观众反复进行剥削，创造了票房。 我认为这不是电影的成功。 这是“强奸票房”。