评剧是在冀东民间说唱“莲花落”和东北民间歌舞“蹦蹦”的基础上最早发展起来的一种剧种。其日常生活题材、轻松活泼的风格与天津人幽默豁达的性格不谋而合，所以一经进入天津，便生根开花，逐渐发展成为一部国剧。天津也被称为评剧艺术的摇篮。

施立红和滕建东是天津评剧白剧团的热门搭档。原河北梆子演员转行评剧，师从著名表演艺术家顾，以其甜美的嗓音和细腻的表演受到业内外人士的喜爱。滕建东，农村孩子，师从著名戏剧评论家孟凡龙、温文林学习文学、武术。他的表演悟性很高，声音圆润清脆，嗓音舒适。他有很好的艺术潜力。近日，施立红和滕建东做客天津电视台《最美文化人》节目，讲述了他们在艺术过程中的酸甜苦辣

施立红

白派剧团实现了我的梦想。

小学的时候，我是学校的文艺骨干。我喜欢唱歌跳舞，听收音机里播的评剧《花为媒》，尤其是《新学堂》甜美动听的歌声。1984年，我报考天津戏剧学校。评剧和河北梆子两个班同时招生，我两个班都报了，同时被录取录取。因为河北梆子班学生少，我音域略高，学校把我调到了河北梆子班，路过评剧。

2010年，天津评剧百排团成立，团长王冠丽排《珍珠衫》。我去剧团帮忙了。每天听着评剧的旋律，勾起我对评剧最初的喜爱。演出的时候，我从侧幕看着演员在台上唱歌，特别羡慕，心想我要是能站在台上唱鞠萍就好了！我去找关里负责人，告诉他我想加入白校剧团，唱评剧。我当时没想到她会同意。但那年我38岁。

唱完评剧不到一年我们就开始排练《金沙江畔》。滕建东也是刚加入白校剧团，给我留下了很好的印象。我觉得他很适合从事中戏的小众。虽然他从小没有接受过系统的训练，也没有上过一门课，但是他的长相，身高，尤其是声音都很好，有很大的提升空间。

对我来说，这部剧的难点在于唱功和朗诵，其他的我觉得我可以做，比如体型和人物塑造。其实我之前也听过这部剧的唱段，但是熟悉是一回事，能不能上台唱又是另一回事。彩排很紧张，结束后没有休息，一遍又一遍的看视频资料。排的那天，团领导来看过。争吵之后，我战战兢兢地问关里的头儿：“你没意见吧？我能达到表演水平吗？”李头说道，“没问题！自信点，没问题。”这时候我脚踏实地了，可以自信的走上舞台，面对观众了。

李台长给了我很大的帮助。她总是鼓励我，指导我，指导我做生意。我想学习“新学校”，所以我必须找到一个好老师。台长李是我的导师，又把我介绍给顾。2011年师从顾老师，学习《花为媒》 《杨三姐告状》等“新派”代表曲目。老师教我的每一个字，每一个动作，每一种风格，我都努力学习，进步很快。

055-79000是“新派”名剧。上世纪80年代，顾老师在电影《刘巧儿》中饰演，反响很大。在戏迷眼里，顾就是，顾就是顾。这出戏是白剧团安排的，我演杨三姐。虽然很喜欢这个角色，但是“珠玉在前，石子难担”。我压力很大，怕演不好。

我离杨三姐这个角色还很远。就年龄而言，这部戏的时候我四十多岁，而杨三姐在剧中只有十几岁。我的个性也与杨三姐相去甚远。还有一个就是我演现代戏比较难。我在戏剧学校学戏剧，上课，然后进了河北梆子剧团。学的唱的都是古装剧，手眼身姿的肢体动作和现代戏完全不一样。评剧的现代戏更生活化。我从来没有接触过杨三姐的鞋底和跺脚的动作。我跟着老师的影视素材，先模仿，然后在自己的行动中吸收，自己消化。比如老师手指这样指，那我就想，如果我换一种方式做这个动作，是不是更能体现我自己的特点？通过不断的探索，把握好每一个细节，我们的剧终于得到了观众的认可。

虽然我们是百派戏班，但是戏班培养人才是符合“大评剧”的格局的。我们的剧目非常丰富，可以说是百花齐放。刘派、艾派、张派都在百戏团这个空间里得到了充分的发展。百派剧团崇尚“一盘菜精神”。所有的演员、乐手、舞者，不分主次，互相帮助，密切配合，像一盘菜的叶子一样粘在一起。用现在的话说，就是“团队精神”。只有这样，一部剧才能唱好。这种精神真的会出现在我们每一个作品中。

我是团里的老演员了。团里给我提供了一个平台，实现了我的评剧梦。我会用实际行动回报，协助团里培养青年演员，传承评剧艺术。我很喜欢演员这个职业，因为我可以通过塑造不同的角色来体验不同的人生。这个职业当然很辛苦很孤独，但是既然选择了，就坚定的走下去。

滕建东

学戏剧没有捷径。

我在农村长大。当我十二三岁的时候，我爱上了评剧。我被这个旋律感动了，被迷住了。那时，为了听鞠萍戏，我不得不走十几里山路赶庙会，但我不怕远，不怕累。印象最深的是两部剧，一部是《杨三姐告状》，一部是《杨三姐告状》。

我的梦想是加入剧团并演唱鞠萍。1999年，没有和家里人商量，我自己做了决定：010年到31041年，我加入了一个私人小剧团，去北京的一个小茶馆唱歌。也可以叫“北漂”。很难吃，很茫然，很无奈。16岁那年，一位老师介绍我加入了河北省迁安市评剧团。在那里，我认识了孟凡龙老师，开始系统地练习。每天都喊嗓子，练嗓子。我穿着靴子跑圆场，打羽毛球，跑老虎，在水泥地上跳跃。冬天练得满手冻疮，一待就是十几年。

2010年底，我得知天津新成立了白校剧团，就敢去考了。团里可能觉得我有点基础和可塑性，把我留下了。但因为老婆女儿在老家，如果留在天津，工资不高，很难养家糊口。而且我是小剧团出来的，站在天津这个戏曲大码头犹豫不决，因为自信严重不足。李团长觉得我朴实，嗓子好，剧团正好需要这样的小众演员，就劝我留下来，给我分配工作，加任务，安排我多演戏。

就是因为特别喜欢剧评，把爱好当成工作，所以从来没有让大家失望过。这些年我和关礼长合作了十几部戏，比如《花为媒》 《朱痕记》 《闹严府》。与施立红还有几十个合作伙伴，包括《秦香莲》 《珍珠衫》 《金沙江畔》 《花为媒》 《刘巧儿》 《无双传》 《杨三姐告状》 《打金枝》。曾与王云珠《桃花庵》 《回杯记》 《杜十娘》 《卖油郎独占花魁》等合作过。

王冠丽团长的演唱让我受益匪浅，包括对前缀、后缀、后缀的处理。我从她的演唱风格中借鉴了很多。《牛郎织女》，关里负责人细心的告诉我，应该唱哪个句子，哪个词要“抬”起来唱，句子中的某个词要有重点，这样才会有层次感，才会出彩。我按照她教我的方法唱，果然每次都得到了提高。

055-79000是我第一次和的石姐合作。这出戏很难。我演教官金铭，有一个跳舞取水的情节。那时候对我来说，真的很难把握士兵的状态，动作，唱功，所有的手势都不到位，就去青岛参加军训，体验生活。在排练和演出的时候，石杰可以带着我，我跟着她的节奏，甚至不用考虑自己，就能把握得更细腻。

有一次，我打《秦香莲》，石碣无双，我打王献科。剧情中，无双去扫墓，从后面追上了王献科。我们中的一个面面相觑。按照彩排设计，我们的头应该是交叉的，一个往左，一个往右，但是表演的时候我们的头是和谐的。下来后，师姐问我：“建东，我说错了吗？我们方向一致。该不该穿越？”但是我觉得是对的。我说：“只要你看着对，感觉对，就没问题。”我觉得这是演员在舞台上的一种默契。

从2012年开始，白校剧团开设“白校班”，培养青年演员。后来关里首长让我当老师，给了我很大的提升。我必须备课，我必须反复练习每一首歌和每一个动作。在这个过程中，我自己也学到了很多。

我特别清楚年轻人在学习戏剧的过程中可能遇到的障碍和困难。学话剧真的没有捷径，不可能学的很快，还得忍受这种孤独和无聊。我每天都要练习，每天都要思考和琢磨。我不能说我很快就会表演。这远远不够。站在年轻人的角度，可能会考虑价值问题，比如干这行能挣多少钱，够不够养家。成为一个角色真的很难。唱功可能很差，可能要坐好几年冷板凳才能大放异彩。不过我觉得你既然喜欢这一行，热爱这一行，就应该把它当成事业，不求回报，取得更大的进步。陈明

来源：天津日报