每个人心中都有一个梦想，

每个人心中都有一个艺术梦想，

每个人心中都有一个明星梦！

艺考是什么？

每年的艺考大军都是招生考试中最抢眼的一道风景。不过表演很专业，一般人是报不来的。艺考表演专业考什么？如何通过艺考考上北京电影学院、中央戏剧学院等艺术名校。大多数表演系学生也渴望通过艺考实现自己的“明星梦”。那么演艺考什么要求呢？

知名教育会帮助你更好的了解什么是演艺，考什么！

艺术是在观众面前表演的创造性活动，包括戏剧、音乐和舞蹈。专注于表演艺术的学位是非常实用的，它积极地让你沉浸在前沿的跨学科实践中，为你进入一个竞争激烈的行业做准备。艺术通常包含广泛的专业，包括表演、舞蹈、声音、身体剧场、音乐剧场、声音设计和数字视频。这门课程在一系列的背景下颂扬了生活和数字艺术的可能性。

良介良介

表演的专业介绍是指演奏音乐、表演剧本、朗诵诗歌等。直接或借助技术设备公开复制具有声音、表情、动作的作品。代表职业是大众熟知的演员。

主要课程：表演艺术课、表演理论课、电影表演艺术史研究、影视表演艺术创作研究、表演大师研究、语言技能课、声乐课、形体课、电视剧基础、电影导演基础、视听语言、电影造型、中外电影史、艺术概论等。

推荐：据恩智教育统计，全国共有167所高校开设表演专业。

如中央戏剧学院(国家重点/双一)、北京电影学院、四川音乐学院、中国戏剧学院、上海戏剧学院、中国传媒大学(211/双一)、广西艺术学院、南京艺术学院、云南艺术学院、吉林体育学院、西昌理工学院等

就业分析

都说表演是表演专业最好的职业，但除此之外，也可以考虑其他未来发展的可能。毕竟演戏成功的几率很小。

虽然进入影视行业的表演比例相对最大，除此之外，教育培训行业和互联网也是值得考虑的方向。

表演专业可以考虑的主要职业

演员。除了广义的电视电影演员，还包括话剧演员、模特演员、舞蹈演员等。随着视频行业的快速发展，直播演员和短视频演员在市场上也有一定的需求。

艺考培训。一个艺考老师的“吸金”能力有多强，相信每个艺考考生都深有体会，但要成为一名合格的艺考老师，学历、经验和个人专业素质缺一不可。

儿童口才老师。只要是一个合格的表演专业毕业生，声、表、形是必须掌握的基本功。国内一些口才机构也会招聘表演专业培训师；

其他。比如电视台、电台、宣传部门搞统筹、实地录制；或者在一家传媒公司从事策划、导演、演艺经纪等职业。

艺考是什么？

表演考生需要准备声乐、台词、形体、表演四项基础考试内容。有特长的考生也可以准备1-2分钟的专题展示。最好是获奖的，专业的。没有天赋的考生不用准备，考试时不会扣分。

以及一到两分钟的声乐和形体示范。记得找适合自己的作品。比如美声唱不好，可以选择秀人气。只要你能展现出自己最好最好的一面。准备一行诗，散文，独白就够了。重要的不是数量，而是质量。表演是随机的，但不管是什么考题，只要考生放松，自然地表演，活在舞台上。

一般来说，职业表现分三个等级：初试、复试、初试。学校会在三次考试中平均分配语音、声部、形体、观看。而且刚刚提到了如何吸引考官的注意。这个问题不能说完全没有必要，但是要用正确的方法。比如穿大方的适合自己气质的衣服，在考场上和任何人交流都需要真诚和简单等等。考场上不要装可爱清纯，做好自己就好。考官尽收眼底。为了引起考官的注意而选择疯狂的表演是最错误的。考官要考察的是考生在舞台上的表现是否懈怠，不可追踪。当然，你也可以选择疯狂的表演，但这种疯狂一定要适度。

首次尝试

初试一般包括自我介绍、选读作品、集体写生和回答考官提问。

自我介绍。

考生展示表达能力、自我风格和个人气质的重要途径。考生的气质、反应、谈吐、文化背景等所有外在和内在的品质，都会通过这个考试环节展现给考官，这也是考生在考试中展示自我优势的一个机会。

第二，背诵自选作品

主要考察考生的嗓音状况、吐字和语言表达能力。考生要从自身条件出发，精心挑选适合自己阅读的文稿，特别要注意：选好文稿后，一定要背诵。

第三，集体素描

考察考生的合作能力、表演能力、适应能力以及是否具备基本的舞台生活能力。这种考试通常采取论文的形式。考官通过命题草图的形式考察学生的表达能力和心理承受能力。

第四，考官提问

综合考察考生的口头表达、心理承受能力、独立判断、艺术感受、生活观察等能力。考官的问题不是事先准备的，而是根据考生的表现随机提问的。

参加复查

它分为两个阶段：第二次测试和第三次测试。通过第二次测试的考生进入第三次测试。复试主要分为台词考试、声乐考试、形体考试、艺术特长展示、单人素描、集体素描、语言动作的合理练习等。

台词：意思是看自己的稿子(必须放出来)。有的会限制体裁，有的不限制，比如诗歌、散文、小说、影视剧独白、寓言等。具体要求会在各大学的招生宣传册上说清楚，也会在各大学的官网上说清楚。考官为考生布置阅读材料，通过朗读的方式考察考生的语言感知和表达能力。考生要认真阅读备考中的材料：考官给出的时间，杜绝错别字等低级错误，很好地展现自己的声音条件和文学理解能力。值得注意的是，有时考官会要求学生模仿。

声乐：自带一首歌，无伴奏清唱。时间基本不到一分钟，考生要好好练习开头。考试的目的是通过了解考生的音色、音准来检验考生是否具备做演员的声音条件。有时候考官会给一些简单的乐谱让考生现场演唱，或者放一段节奏让考生模仿，以此来考验考生的乐感和节奏感。

形体：自备舞蹈，可以是现代舞、民族舞等任何舞蹈。如果需要伴奏，可以自带CD。但根据经验，专家建议考生最好什么都不做，临场发挥。准备越充分，考试越倒霉。要么是CD放不出来，要么是老师让你临时无伴奏跳舞，最好即兴发挥。考试主要考察考生的肢体表现力、柔韧性和协调性，其形式是考生表演自己准备好的肢体段落，可以是舞蹈、武术、戏剧等。

艺术特长展示：充分发挥t

单人素描：主要是考察考生对环境、人物的创造力、想象力、信仰感、对生活的感悟。这个考试环节的问题比较分散。考生要根据考题要求，明确谁在做什么，在哪里做，为什么做。同时，他们要找到准确的任务和目的，组织合理的行动。

小组素描：与初试不同，一般由两三个人完成。考试环节主要考察考生之间能否建立真实的关系，在相互行动中遇到什么样的困难，如何解决。过程一定要具体，人物在什么地方完成什么样的任务，达到什么样的目的。这就需要考生在表演中根据生活的逻辑来完成考题。

合理的语言练习：考试的主要形式是考官给考生两句话或指定两个动作(一般是两个人)，考生通过自己的想象力和创造力完成一幅素描。