你想在大学学音乐吗？无论你想成为一名表演者、指挥家还是一个有创造力的职业，拥有一个音乐学位都会为你打开一扇新的大门。近日，英国《每日电讯报》(每日电讯报)发表了一份报告，根据《完整大学指南》(大学完全指南)2019年的最新数据，通过录取标准、研究质量、学生满意度和毕业生前景对学校课程进行了排名。指出了英国前十大学习音乐的大学，以及他们的录取条件、课程和最大优势。

10.爱丁堡大学

入学要求：ABB (SQA高等：AAAB-AABB)

课程：爱丁堡大学提供两个与音乐相关的学位课程：音乐学士学位和声学与音乐技术学士学位。音乐课程是四年学制，包括必修课和选修课。第一年，学生学习流行音乐，重点是19世纪末和20世纪的美国音乐及其与种族、性别和资本主义的关系。其他模块培养学生的音乐分析能力，包括文字分析和演奏能力。

第二年，学生将进行全面的音乐史学习；最近两年，有更多的选修模块可供选择，包括电影音乐、声音设计和流行音乐。最后一年，要求学生提交一篇毕业作品，可以是论文、朗诵或作文。

最大优势：如果学生最后两年选择社团音乐，可以边学边练。包括每周在爱丁堡的社会和教育部门实习，这是获得社会经验的理想选择。

9.伦敦大学皇家霍洛威学院

入学要求：AAB-ABB(音乐A级或通过8级理论)

课程：本课程为期三年。第一年，学生将学习音乐史概述、作曲技巧理论与实践，并可从10个模块中选择8个核心模块。

在二年级，有四个模块供学生选择，包括实践表演、作曲研究、音乐研究、媒体和技术。最后一年，学生将选择一个特殊主题——作曲、音乐学、理论与分析或表演。

最大优势：伦敦大学皇家霍洛威学院的课程更加灵活，可以满足想同时成为演奏家和作曲家的学生的需求。在学校课程中，学习音乐不仅是一个专业，还包括戏剧、英语、历史、数学、现代语言或哲学的联合学位。此外，当音乐与经济、物理或现代语言相结合时，也可以作为辅修课程学习。

8.利兹大学

入学要求：AAB(最好包括音乐；如果没有，至少有一门以散文课为主的课程，并且具有英国皇家音乐学院八级或五级的理论资质)

课程：在选择专攻某一领域之前，利兹大学的音乐硕士项目会让学生了解演奏、作曲、理论、分析、记谱法、音乐技术和心理学。第一年，学生学习核心模块，包括理论、历史、音乐技术和音乐心理学。同时，你也可以参加独奏或合奏表演或作曲课程。

第二年主要学习选修科目，如戏曲实践、指挥研究、合奏表演等。最后一年，除了一篇必考的论文，还有作曲、表演、音乐技术等选修模块需要学习。对于想成为演员或者对电子工程感兴趣的同学，除了硕士课程外，还有音乐(表演)学士学位和音乐科学、多媒体、电子学士学位。

最大优势：利兹大学音乐家课外选择多。利兹大学联合音乐协会是校园里最大的社团之一，还有数不清的其他音乐社团，包括电子音乐和DJ社团，还有福音合唱团、歌剧社团、音乐剧院、Soc乐队和大乐队。

7.牛津大学

入学要求：AAA(如果没有学过音乐，需要7级以上理论证书)

课程：第一年，学生将首先获得音乐分析和作曲的能力，并学习“专题”。“专题”范围巨大，包括从舒伯特最后十年到全世界的HipHop音乐；还有作曲、演奏、音乐基础研究、民族音乐学基础研究等选修课。二、三年级学生将对音乐史有全面的了解，可以选择专攻合唱指挥、独奏表演、音乐理念、奖学金等一系列课题。每个题目的考核都不一样，包括实操测试、作品集提交、笔试和solo。

最大优势：牛津大学会给每个学生良好的个人支持，包括定期一对一和专家小组辅导。

6.格拉斯哥大学

入学要求：AB-BBB(包括A级音乐和5级理论)

课程设置：音乐学士一、二年级本科的学生必须选修演奏、编曲、文化听力、分析听力、音乐技巧、作曲等课程。他们还可以选择模块——的具体音乐类型包括爵士乐、布鲁斯、歌剧、JS巴赫和声波艺术，最后两年，学生可以专攻表演、作曲或音乐技术。然后，他们将在一对一的指导下完成一篇关于他们所选主题的毕业论文。

最大优势：大学三年级可以花一年时间时间出国留学。往届学生曾就读于迈阿密大学、墨尔本大学、加州大学洛杉矶分校等地。

5.伯明翰大学

入学要求：AAB(包括音乐或皇家音乐学院7-8理论)

课程：第一年课程以作曲、演奏、音乐史为主；第二年主要学习批判音乐学和音乐分析，可以选择指挥、编曲、调音、作曲等模块。最后一年(国外选修一年后)今年大部分时间由选修模块组成。学生必须独立学习音乐学、录音室作曲、论文作曲或独奏表演。

最大优势：所有音乐专业的学生都可以获得乐器或声乐课程的奖学金，学费通常由伯明翰音乐学院的院系支付。学校拥有一流的音乐设施，包括最先进的巴拉莫尔音乐大楼、巴伯美术学院和作曲及相关研究中心(COMPASS)。

4.南安普敦大学

入学要求：ABB-BBB(包括音乐实用证书和8级)

课程：南安普顿大学的音乐学士课程兼收并蓄，涵盖了一个音乐学位的所有主要要素，同时还有一些有趣的选修模块。在前两年，学生可以掌握表演、指挥、音乐分析和音乐技术。同时还有文化经济学、爵士乐理论、美国音乐、电影音乐作曲等选修课。

最后一年，学生可以专攻作曲、表演、音乐史或音乐技术，或者学习更广泛的领域。可选模块包括合唱表演，商业作曲，本杰明布里顿的歌剧，以及从泰迪熊到变装皇后：音乐和亚文化。

最大优势：南安普顿大学音乐专业的毕业生就业率非常高；根据DHLE 2016/2017年的调查，南安普顿大学音乐专业100%的学生在毕业半年后就业或继续学业。过往学生从事教学、音乐治疗、市场营销、音乐管理、表演、作曲、唱片业、制作及咨询等行业。

3.剑桥大学

入学要求：A* AA

课程本科的学生在音乐硕士项目的第一年和第二年学习音乐分析，历史和批判性研究以及调性技巧。在二年级下半学期，学生可以选择三个模块，包括键盘技能、爵士乐和流行音乐、深入的历史话题等等。最后一年，没有必修课。学生可以根据自己的兴趣从巴黎复调音乐和听觉去殖民中选择6门课程。大学还鼓励学生与教员一起独立完成自己的项目，这可以帮助他们为毕业后的生活做准备。

最大优势：剑桥大学主要通过讲座、研讨会、督导等方式进行教学。未来几年，讲座会越来越少，研讨会、小组或一对一教学会占主导地位。

2.曼彻斯特大学

入学要求：AB-ABB(音乐A级或皇家音乐学院8级理论，成绩优秀或以上)

课程：学生接受音乐学、表演和作曲的综合教学，包括理论、分析和民族音乐学。第一年，学生要具备音乐的基础知识，包括演奏、作曲、分析、音乐学、理论等。第二年有更多的模块可以选择，从早期的歌剧到数字时代的音乐和消费。

最后一年没有必修的模块，但是学生需要完成一篇论文、复习课或作文。模块可选音乐理论与分析、美学、音乐学、民族音乐学；根据学院的研究成果，课程内容会定期更新。

最大优势：曼彻斯特大学更注重课堂表现。在马克海伦的指导下，有六名学生处于指挥位置。此外，音著协每年举办100多场音乐会和活动，学生有很多机会参与其中。

1.杜伦大学

入学要求：ABB

课程设置：杜伦大学结合传统和现代的方法，形成了一个全面的音乐研究课程。第一年，学生将掌握音调理论和实践、民族音乐学、历史研究、音调技巧、演奏和写作。第二年，学生只有一个必修模块(历史研究II:20世纪)，可以从歌剧史、理论与分析、世界音乐传统等模块中任选五个模块。

三年级，学生选择四个模块，然后完成一个双加权的期末项目，可以是论文、作文作品集、技术作品集，也可以是40分钟的独奏。

最大优势：杜伦大学音乐系会举办一系列研究活动(客座讲座和研讨会)邀请学生参与，并制定繁忙的音乐活动计划，鼓励学生参加大学不同的音乐社团。(实习记者：戴思恒审核：吴婷)