港片的辉煌离不开“两周一李”的加持。这四位中，成龙和李连杰都专攻功夫片。除了早期的辉煌，两人走的演艺道路惊人的相似，但在转型的道路上，李连杰远比成龙彻底。成龙在香港电影界比李连杰有优势得多。他于1971年开始他的武术生涯，并担任李小龙的替身。虽然是草根，但在香港粤语语境下如鱼得水，野心明显。

李连杰进入影视圈比成龙晚了近10年，1980年才以《少林寺》元成名。如果他没有因为受伤退出武林，他应该还是那个不断拿金牌的武术选手。成为一名演员是他一生中的一次意外。

李连杰1984年去邵氏电影，当时成龙已经在香港拼命了13年。与此同时，香港电影圈对不会说粤语的演员相当排斥，这从利智发生的事情就可以看出来。所以即使有《少林寺》的加持，李连杰的几部邵氏电影也不算优秀。

李连杰1991年进入嘉禾，应徐克邀请出演《黄飞鸿》。正是这部电影改变了他的演艺生涯。以喜剧动作片闻名的成龙于1979年进入嘉禾，比李连杰早12年。

90年代初，李连杰凭借《黄飞鸿》、《方世玉》、《倚天屠龙记》等电影几乎追平了成龙的知名度，这期间成龙动作片的产量变小。直到1994年，《醉拳》出现，不仅获得香港票房亚军，还被《时代周刊》评选为“94世界十大电影之一”。然后成龙去了好莱坞。

在这个香港名星集体“海上逃亡”的时代，成龙比李连杰早三年，获得的关注度也比李连杰高。1998年以《尖峰时刻》登上美国《时代》杂志封面，而李连杰登上美国《时代周刊》封面，与2008年的冒险片《木乃伊3：龙帝之墓》相差整整十年时间。

但在这方面的改造，成龙远不如李连杰彻底。1999年，成龙为他的转型作品《玻璃樽》找到了当时最红的港台演员和歌手。再来看看配角和嘉宾名单，梁朝伟、周华健、周星驰、任贤齐、吴君如、吴彦祖、冯德伦，还有黄金配角罗家英、林雪、李灿森。

他是这个完整的文艺电影阵容里唯一能演的人。问题是，在那些小场景里，他获得了当年金象金马“最佳动作片导演”的提名？用什么？

我就不说了。可以看看网友对这部电影的评价。我觉得挺中肯的。

我很想说，成龙，要转型就要彻底。演一部纯言情真的很“难”。

李连杰的转型工作也是偶然的。他完全被《海洋天堂》的原剧本感动了，于是零片酬参与其中。

这是一个女导演根据自己的真实生活经历写的原创剧本，真的是一个很好的故事。在这部电影中，李连杰彻底抛弃了动作明星的标签，饰演了一位身患绝症，希望儿子安定下来的性格异常憨厚的老父亲。

其实看完整部电影，女导演邀请李连杰演父亲这个角色，我是深有感触的。这不仅是因为李连杰的品牌名称吸引了人们的注意，而且李连杰本人与他父亲王新程的性格也有很多相似之处。

在电影中，王新程很少生气的时候，他总是不厌其烦地告诉儿子“不要把狗放在电视上”，教他如何煮鸡蛋，如何下车。他在任何时候都有足够的控制权。偶尔情绪失控生气几次，也能很快调整过来。

这个角色非常符合李连杰自己的固定形象。比如他在演戏。镜头里他讲究速度，灵活，力量，很漂亮，但是控制力很强，能停在点上。这一点几乎所有和他合作的明星都提到过。女明星杨紫琼曾说自己是女明星，和男明星有很多合作。但是，只有和李连杰合作时，她从不担心安全问题。

就算李连杰看似有力的拳头挥过来，她也不会躲，因为她知道，到了她面前，李连杰会立刻收手，所以她永远不用担心和李连杰合作的问题。

755-79000年，他的父亲王新程给的形象是灵活和力量的设定。他得了绝症，曾经想过带着儿子一起死。是他的儿子解开了他脚下的绳子，让他们活了下来。

接受了现实，他没有被卡住，继续给儿子安排后路。被福利院，养老院，智障学校拒绝。他很痛苦，但没有绝望。正是因为他一次次的努力，儿子在他走后学会了穿衣、煮鸡蛋、下车。

其实这个故事超级简单，剧情和细节远没有《海洋天堂》经典。

不过这部电影没有矫情的场景，也没有刻意煽情。它用中国社会特有的父子温情来强化单调的故事和人物。这远比成龙的《雨人》战役，用了大量明星加持阵容先进。在蜕变中，李连杰表现得真的很纯粹！单纯从演技上看，李连杰除了《玻璃樽》，还有《海洋天堂》的庞青云。这两个角色刷新了粉丝对李连杰的认识，演技比成龙好高一。