年末的汇丰校园非常热闹，各种活动丰富多彩。

11月26日晚，以“戏芳、戏美辉煌”为主题，汇丰高中第16届华语戏剧大赛决赛在枫叶剧场顺利落下帷幕； 12月8日晚，以“声画重建”为主题，汇丰中学第二届电影艺术节也在剧场圆满闭幕。

中部第十六届华语戏剧大赛

汇丰中学第二届电影艺术节

两种活动、两种艺术表现形式，都是“戏”，但都被汇丰的学生展现出了各自应有的风采。 是戏剧艺术和舞台表演艺术的精髓，是电影的精心构思和真知灼见。

孩子们的表演和作品虽谈不上炉火纯青，但也展现了对人物个体、戏剧角色和大时代背景的深刻诠释。

汇丰高中华语戏剧大赛

汇丰高中华语戏剧大赛是由汇丰高中中文系组主办、全体学生参加的文化盛会。 在这个学生主导的戏剧舞台上，孩子们经过几个月的“时间”，经过仔细探索、推敲，理清人物关系，探索人物个性，带入时代场景，把纸上的文字捏成人形，化作舞台上的一颦一笑，一举一动用自己的能量创造新生命，给观众带来新的启示和思考。

汇丰中学电影艺术节

汇丰中学电影艺术节由初中电影艺术系发起，通过初评、复评、现场观众评选等方式，从几十名学生自制的影视短片中评选出多部短片作为参赛单位，包括最佳导演、最佳剧本、最佳拍摄、最佳剪辑、最佳表演、最佳影片等活动会场上映了短片，为获奖作品颁奖。

舞台上的颁奖和谢幕，是对学生们几个月到一年准备的最高赞扬。

在这里，我从舞台聚光灯上摘下一点镜头，聚焦他们的准备过程，用四集与大家分享活动背后的更多发展。

故事1 :剧本脚注

赵明诚是参加这次戏剧大会的剧目《窝头会馆》的总导演。 以北平解放前一年为时代背景，讲述了几户家里蹲会馆老百姓的悲欢离合、希望与绝望，展现了老北平不同老百姓的生活历程。

作为导演，赵明诚需要对剧本中的每个角色有深刻的理解，并向团队成员充分传达这一理解。

这是这个剧组的台词剧本。 赵明诚用红笔做了很多脚注。

“谄媚、低声”、“先看金穆蓉，再看田翠兰”、“对观众说”……

从突出人物性格的动作，到对更能体现人物特征的词句的修改，再到人物应有的神态，都写得很细致，可供组员参考。

在剧本的最后一页，他还手绘了一张现场地图，不同颜色的线条代表了不同角色的出现和错位。 这些细节的内容也影响观众对戏剧效果的整体感受。

《窝头会馆》的剧照

严密的剧本和脚注，会加深学生对戏剧的理解。 作为导演，我认为他不仅得到了完美落幕的戏剧报告，而且明白了责任和担当。

故事2 )一边学习一边做的开场视频

我们总是说，学校要搭建舞台，让不同特长的孩子在自己的领域发光。 同时，学校鼓励学生尝试新事物。 那样的话，也许会找到自己的另一个世界。

在这次戏剧大会上，司琦有了这样的体验。 当老师说需要同学为戏剧大会制作开场视频时，擅长摄影的他有点跃跃欲试。

在此之前，他没有视频剪辑的经验，一出手就是一项大工作，难度比想象的要大。

大会开始前一段时间，他要一边收集各个剧组的花絮视频，一边学习AE和Final Cut视频剪辑软件。 除了课程，所有课程时间都投入了这个项目。

一边学习一边制作的视频编辑软件

如果有不明白的地方，就在网上找资源，向懂的老师和同学求助。 就这样，在一周的时间，很好地完成了完全不知道这个的任务。

视频中，他巧妙地运用水墨动画，将参赛队伍的日常准备和排练场景连接起来，令人耳目一新。

开场视频的部分场景

“视频和照片有共同点，但制作上和表现上的差异很大。 这次有很多收获，也体会到了坚持的重要性。 如果再试试，我会再申请。

”

故事三：理科与艺术的结合

自变量、因变量、欧氏经典几何体系、广义相对论场方程、黎曼几何体系、幽灵倒计时、质子计算机……

网络暴力、盲从心、惰性思维、网络舆论……

两个看似无关的词，在应博丞相执导的这部微电影《网》中得到了天衣无缝的融合。 他利用电影这一艺术表现，巧妙地将数学和科幻元素融入电影设计中，引导大家反思人际网络、关系网络、互联网中的一些现象。

《网》由四个短视频组成。 短片《倒计时》充分利用科幻小说《三体》中的“幽灵倒计时”，讽刺为了流量和曝光而盲目批评他人的网友，批评他们的短视和片面思考。

如短片《盲从》，以黎曼几何体系和欧几里得经典几何体系为例，引导其摆脱惯性思维，不断打破自己的认知边界。

短片《盲从》部分镜头

应博丞相非常喜欢理科，成绩也非常优秀。 业余的时候，他会在视频网络平台上分享。 内容涉及平行宇宙、逻辑分析、霍金理论等，目前拥有近160万名粉丝。

在这次创作中，他别出心裁，将艺术与理科相结合，故事虽短，构思巧妙，备受掌声赞誉。 该片《网》一举获得本届电影节的“最佳导演奖”、“最佳剧本奖”和“观众最喜欢奖”三项大奖。 什么是艺术，什么是科学？ 两者之间随着大时代的发展，在每个人的心底都烙上了深深的鸿沟。 《网》这部作品的创作就是想告诉人们，科学与艺术之间没有鸿沟，艺术是理性的，科学当然也是感性的。 所以，我想在这部电影中加入数理要素。

”

故事4 )慢慢进入的主角角色

《循环》是这次参赛电影的另一部。 这部电影讲述的是女主角为了拯救车祸中的挚友，与时间赛跑，用宝贵的友情记忆挽回朋友的生命的故事。

为了让电影有逼真的效果，剧组和学生家长一起参加，反复思考交通事故的效果。 为了推敲各镜头的质量，重拍的时候是从夏天到冬天。 为了故事的连贯性，学生们穿短袖在寒风中继续拍摄。

剧组在冬天重拍夏天的场景

虽然本片的表现手法还有很多进步空间，但最大的亮点是女主角邓梓涵在拍摄过程中的中心路变化。

在电影中，女主角有很多悲伤、憔悴的镜头，整个人在妆容上都显得“没那么漂亮”。 此外，电影将在全校和网络上放映。 这对邓梓涵来说是一个巨大的挑战。

一开始不太能接受，自己躲起来调整。 在老师和同学的鼓励下，她终于突破了自己的心理障碍，越来越进入角色之中，表演也越来越真实。

这个突破很重要，把个人带入角色是演员最重要的素质之一。 邓梓涵完成了一次自我的蜕变。

无论是戏剧大会还是电影大会，给学生们带来的成长都不仅仅是“戏剧”。

张雨璇因《日出》剧组设计的海报而获得“最佳海报奖”。 陈白露作为“走线生”，把与主人公对立、相互衬托的关系展现得淋漓尽致。

张雨璇设计的《日出》海报

《我不是药神》剧组为了使剧更加逼真，列举了详细的道具列表、音响列表、PPT背景列表，每一个细节都点缀着整体的气氛。

剧组的准备名单

《我不是药神》的剧照

最佳影片《Dreamer》在手稿处置之外用心，以速写方式勾勒剧本的基本情节。

《Dreamer》件镜头手稿

而经过一年半时间准备的所有参赛电影，背后都有无数闪光的故事。

下面的视频中，汇丰中学电影艺术系的负责人毕老师记录了孩子们的拍摄情况。 你可以看到他们巧妙地使用汇丰校园拍摄内心大电影的样子。

这样的故事还太多了。 最后，我借这次戏剧大会一等奖剧组《和平饭店》总导演胡申的一句话作为结束。

“那个奇怪的夜晚，舞台就像被赋予了魔法一样支持着我们，演出几乎没有失误。 魔法，从演员到老师，从导演到后台，就像我们的心聚集在一起，聚集成想要得到它的终极目标。

”

我认为这就是成长，这就是青春。

最后，请享受戏剧大会的精彩瞬间！