时间时间紧，开工晚。那只能是牺牲自己的休息时间，在时间上做补充。早上别人睡觉的时候，我去画苹果。白天，每个人都在画画，我也在画画。晚上大家都回去睡觉了，我还在画画。如果你真的想有所成就，一个理由也会成为你的核动力。如果你只是应付，你会有成千上万的理由去逃避。自欺欺人真的很蠢。在保证练习量的基础上，我发现了几个问题。如果可以说考上清华有幸运的成分，那么我观察到的和别人不一样的几点，就成了我自己真正的硬实力。第一，绝大多数美术生不做笔记，或者做了真正有思想、有用的笔记。他们只是一天和尚撞一天钟。醒来，画画，天黑了休息一下。今天图中的问题会在接下来的几天陆续出现。比如明暗界限的虚实处理，老师过了之后，给你换了图，第二天还是会出现，没有变化。你总是遵循一个固定的套路，怎么能指望结果超出你的预期？这样最严重的后果就是老师心态的改变。无论老师多么有耐心，如果你在一个问题上不断犯错，他就会失去耐心。在老师极度紧张的画室里，老师教学精力的分配对你的成绩有着至关重要的影响。如果他认为你不值得他反复跟进和强调，无疑是间接判了你死刑。我不想危言耸听，但确实如此。解决方法：鉴于此，我的策略是，晚上宁愿多睡一个小时，也要做好当天复工的工作。

知其前因后果，定其策略。每一个细节都要记住存在的问题，以及如何改进。这样的作品让我的绘画过程像爬山一样，而不是兜圈子。

一旦你解决了一个问题，你就会上一个台阶。时间长了，你会发现其实你已经达到了一个很高的境界。越来越厚的笔记本，在我奔波于各大考场的时候，给了我极大的信心和勇气。当别人还在无效率的看课本的时候，我在审视自己的问题和解决方法。就像这样。每次进考场都是信心满满，信心满满。要有信心和底气。在考场上什么能更重要？第二，过度依赖老师的经验，在表演技法上犹豫不决。每次花大价钱买书，从来没有系统的消化和练习过书中的分析和讲解。经历过或者正在经历艺考的同学都知道，画室里每个老师擅长的绘画方式都不一样，但是无论哪种方式都适合考试。奇怪的是，很多人不是纠结于基本功，而是在表现形式的选择上，犹豫不决。举个最直观的例子，素描的表达方式有很多种。一般来说，可以分为纯线条形式、线面结合、纯表面形式三种方式。众所周知，当只有一条路的时候，我们会走好。如果有三种方式，我们都不知道该如何选择，以至于浪费了很多钱摇摆不定时间。今天很多同学觉得这位老师演示的纯线形态很干净，不知道为什么崇拜，就去学纯线。第二天另一个老师值班，发现纯面的效果太强了，可以掩盖形式的不准确，就转过身去学习纯面的技法。来来回回，以至于我现在还在思考在考场上怎么用什么表现形式，这样怎么会有好成绩？解决方法：还是那句话，形式可以加分，但掩盖不了扎实的基础。相信我，各大艺校阅卷几年的老师比你我更清楚这一点。提高基本功，胜过目前任何表演技法的纠结。尽快确定一个表演技巧，深入练习。第三，缺乏自发的研究性学习。相信在后半段的强化训练中，每个人都会有自己想考的学校。喜欢服装设计的可以选择北京服装学院。喜欢动漫的可能更喜欢传媒大学。所以问题来了。你喜欢它。你想被这个学校录取，但是你自己真的研究过这些目标院校的招生规律和高分吗？有没有详细研究过他们往年的出题趋势，他们的录取比例，他们的文化课和专业的匹配方式等一系列问题？没错，确实每年工作室出于责任和义务都会为学生分析一些机构的情况招生，但那只是晚上几个课时，2-3个小时时间。你怎么能指望这么复杂的信息量，面对这么多学生，这么多可以分析的目标院校，他能一次说清楚？如果你想考川妹，老师们会分析梅田。你该怎么办？就这样？你只能控制自己。以前想去清华美院的想法都不敢想。后来一个想法触动了我，我对自己说：是啊，清华美院多好啊，确实不是每个人都能去的。但是，既然学会了画画，总要为自己的目标奋斗一次。我只想在我尽力之后，看看离我心中的这个圣地还有多远。即使失败，我也不会后悔。我从来没想过我能去清华美院。我只是想找到差距。特别感谢自己有这个想法。这个想法最大的好处就是给了我尝试的勇气，不用承受失败的心理压力。解决方法：就这样，我开始自己买书看，自己分析。毕竟画室授课的老师没有一个是清华美院的，画室也从来没有送过清华的学生。还是得靠自己。

通过大量的资料，我逐渐总结出清华考试的一些特点：#第一，非常重视素描的分数比例，素描、色彩、素描的分数一致。但是在画室的传统教学中，针对素描的讲座并不多时间。#第二，我考素描静物已经很多年了，而这恰恰是我擅长的科目。其实画室很多同学只是按照老师的安排去考试，没有考虑自己的实力。#第三，非常重视文化课成绩。考生拿到职业资格证书后，根据文化课择优录取录取。这无形中屏蔽了很多画霸和艺术复读生。他们往往画得很好，但是因为文化问题，第一关就卡了。这是适合我的战场。

第四，过度依赖老师的判断。随大流，随波逐流。艺考有一个特点。临近校考的时候，老师会根据学生平时成绩安排不同级别的考试。画室的优秀学生都是八大美院的专业，几乎都去了一本综合大学，几乎都去了二三年级的学校。老师的建议是无害的，是合理的客观评价，但只有你自己知道自己的可能性。搞笑的是，我厚着脸皮留在北京和画室最好的画师一起考清华。大家都觉得好笑，我也理解这种嘲讽的原因。有时候你不能指望别人事事都理解你。但是，搞笑的是，我很幸运考上，但是举世公认没有考上。很多时候，我们不能指望外界理解我们所有的行为。既然坚持了这么久，为什么不给自己一个机会呢？

第五，考场上的应变策略。艺考考场的场景挺随意的。老师一般不会介意你站起来稍微活动一下。但是，很多同学只是闷着头画画。为什么他们不能站起来或者坐着看一看每个人的画？

(阅卷现场)

美术阅卷方式比较震撼，就是把试卷全部摊在室内的运动场地上，老师们东张西望。我注意到了你的试卷。这是第一步，这样你就可以被归入第一类。也就是说，如果老师不重视你的卷子，你画得再好也拿不到高分。因为试卷太多，老师根本忙不过来，只能粗略的看一下。你明白这个逻辑吗？这就是为什么，在绘画色彩，素描等考试中。时间，必须观察其他科目。以素描为例：别人画的都是浅灰色风格。这时候你要努力往重、黑、强的方向画，这样当你组的卷子在操场上铺开的时候，老师会先注意到你的卷子时间，你就在战术上领先别人一步。下面总结一下重点：五种方法论。

绝大多数美术生不做笔记，或者做的是真正有思想有用处的笔记。所以要做好笔记~

02过度依赖老师的经验，在表演技巧上犹豫不决。找到一个技术，快速切换到练习模式。

03缺乏自发的研究性学习。你不能指着别人喂你，你会饿死的，你得自己学习。不知道就问老师。

过度依赖老师的判断。给自己一个证明自己的机会。

05考场应变策略。一个原则：考题明确的时候，就是要和别人的画不一样，想办法让自己的画在群体中脱颖而出。祝你好运！