钢琴家张皓宸的最新唱片于5月17日正式发行。

受访者：张皓宸(钢琴家)

采访：蒋芳(文汇报记者)

“虽然普罗科菲耶夫《第二钢琴协奏曲》与柴可夫斯基《第一钢琴协奏曲》相比无疑是一部'冷'的作品，作曲家普罗科菲耶夫与柴可夫斯基的'冷'相比也有些冷，但这种'冷'所延伸出的气势其实在很多方面都超越了柴可夫斯基的'热'”

“这个‘冷’不是消极的、没有生命的‘冷’，它实际上凝结了一种相当大的张力；这种‘冷淡’并不意味着缺乏变化，而是通过辛辣的讽刺为我们勾勒出许多生动细腻的变化，呈现出一种戏剧性。”

钢琴家张皓宸的最新唱片于5月17日正式发行。在接受本报记者专访时，张皓宸阐述了他对专辑中两首作品的理解，分别是《——柴可夫斯基《第一钢琴协奏曲》和《普罗科菲耶夫《第二钢琴协奏曲》。前者是“超级名曲”，后者长期与拉赫玛尼诺夫《第三钢琴协奏曲》争夺“最难钢琴协奏曲”的宝座。

在舞台上，对音乐内涵的不断探索，使得张皓宸的表演具有自省的特点；而扎实的演奏技巧帮助他更细腻地呈现自己的思想。有乐评人指出，张皓宸是目前能够掌握“大风格”和“大技巧”的钢琴家之一。当然，也有很多钢琴家可以“淡化”出《普洱》这样的作品，但如果真的要展现原作的艺术魅力，就离不开对超级演奏本质的轻松洞察。

那么，在BIS唱片公司发行的这张最新专辑中，张皓宸的演绎会给我们带来怎样的惊喜呢？

文汇报：你新唱片的选曲是普罗科菲耶夫《第二钢琴协奏曲》和柴科夫斯基《第一钢琴协奏曲》。相对于上一张唱片相对冷门内敛的歌曲，这次的《柴一》是第一首名曲，而《普洱》号称是最难的钢琴协奏曲之一。《超级代表作》加上《超难音乐》，为什么会选择播放这两首曲目？

张皓宸：由于上一张专辑是深沉内敛的，而且主要是德奥风格的作品，所以这张专辑想在不同的维度上营造强烈的对比，给观众一种新鲜感和印象。比如上一张是独奏曲目，所以这次想出了协奏曲专辑；最后一种是深沉的德奥风格。这一次，我选择了两首比较张扬个性的俄罗斯协奏曲。

《柴姨》和《普洱》虽然都是大型炫耀作品，都有各自张扬的个性，但张扬的点和层次却大相径庭。可以说，它们代表了俄罗斯钢琴协奏曲风格两极的浪漫与抒情，《普洱》表现出一种辛辣、讽刺甚至钢铁般的冷酷(其中不乏细腻鬼魅的变化。对比柴可夫斯基的《热》，我们可以看到普罗沃的《冷》；相对于柴可夫斯基不断的抒情，我们看到了一种普罗科菲耶夫强烈而冰冷的张力；《柴一》是俄罗斯巅峰时期的浪漫主义协奏曲，《普洱》是俄罗斯现代主义协奏曲的代表作品之一，等等。

选曲本身并不是为了突出两位作曲家的相似之处，而只是通过这“两极”的呈现，向大家展示俄罗斯耀眼的钢琴协奏曲，乃至俄罗斯音乐性格的一个广度。

文汇报：《柴姨》是一部名著。你个人如何理解这部作品？演奏时，你认为应该如何融入原有的情境，将自己的个性注入演奏中，才不至于被其他「名家表演」影响太多？

张皓宸：对我来说，演奏这样一首“超级名曲”当然是一件非常享受和具有挑战性的事情。但我个人并不想刻意塑造鲜明的个性，因为这样反而会做作。但是我觉得我确实对柴可夫斯基的钢琴协奏曲有一些和别人不一样的理解。

一般来说，这样的“超级名曲”和柴可夫斯基本人可能会被高度标签化和简单化。人们一想到他，可能自然会想到特别苦的事情。他们认为他所有的音乐都有非常沉重的情感和质感，却忽略了这首曲子的音乐性格和精神。《柴一》3354的钢琴织体虽然声音很重，但其核心其实是“轻”的，无论是抒情部分还是炫耀部分都有一种清新的感觉。这个“轻”与钢琴曲的织体写法无关，而是指音乐核心的一种非技术性的性格。

如果我们看柴可夫斯基的初稿写作，就连那些我们一开始以为很重要的和弦，其实也是被《断弦》竖琴般的声音刮去的。我们现在听到的整齐而厚重的和弦，并非柴可夫斯基本人所作，而是在日后经过不断的剪辑和整稿，逐渐形成了现在的版本。当我们从这样一个新的角度来看待这首曲子时，会发现它充满了灵性和幽默，也蕴含着一种赞美自然的态度，而不是传统意义上我们所认为的厚重。

右边是柴可夫斯基和普罗科菲耶夫。

《文汇报》:在之前的一次采访中，你提到普罗科菲耶夫《第二钢琴协奏曲》中有一些“冷”的东西，虽然这部作品的表演很耗力(可能会让你觉得“热”)。处理这样一部作品最困难的部分是什么？

张皓宸：虽然《普洱》与《柴逸》相比无疑是一部“冷”的作品，包括作曲家普罗科菲耶夫也是与柴可夫斯基相比是冷的，但是这种“冷”所延伸出来的气势其实在很多方面超越了柴可夫斯基的“热”。

这种“冷”不是一种消极的、没有生命的“冷”，它实际上凝结了一种相当大的张力；这种“冷淡”并不意味着缺少改变。反而通过辛辣的讽刺为我们勾勒出许多生动细腻的变化，呈现出一种戏剧性。

和《柴姨》这首歌一样，《普洱》也可能过于简单化和标签化，会给听众造成很多误解。音乐中巨大的、钢铁般的声音，包括作曲家的“冷”气质，可能会让大家从一个非常单一和肤浅的角度来看待这部作品，却忽略了这部作品中有很多生动细腻的东西，而这恰恰是这部作品最具挑战性的地方。

除了技术上的挑战，这部作品在音乐上也颇具挑战性，那就是如何在一种巨大的气势和一种“冷”的气质中捕捉到它所有的小意图和小变化，同时又能从大局中把握其辛辣有力的内在张力。

指挥家马頔斯洛博丹尼克

《文汇报》:请分享一下与芬兰拉蒂交响乐团和指挥马頔斯洛博迪乌克合作灌制这张唱片的感受？

张皓宸：指挥本人是俄罗斯人。可以说，这张唱片里的曲目，是他血液里流淌的东西。乐团来自芬兰，一个在历史上与俄罗斯有着千丝万缕联系的国家。芬兰曾经被俄罗斯统治过一段时间，所以在一定程度上，芬兰人对俄罗斯文化有着非常亲近的感情。但在另一个层面上，它们与俄罗斯文化不同。与俄罗斯人相比，他们会给人一种更加憨厚的感觉。

就钢琴协奏曲而言，拥有这样一个既有东欧风格，又有相对简单个性的乐队，其实可以衬托出钢琴独奏部分，给独奏家一个非常舒适和广阔的空间，在钢琴部分表现自己的音乐性格，所以可以说这是一种非常愉快的体验。

编辑：蒋芳

编辑：邵玲

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