近年来，随着音乐学的日益普及，越来越多的学生对这个话题感兴趣。意大利高等教育中的音乐教育与中国的音乐教育有很大的不同。今天，我们来揭开“音乐学”的神秘面纱。首先，我们来看看传说中的“音乐学”是什么。音乐学在百度上的解释是这样的：音乐学是所有研究音乐的理论学科的总称。音乐科学的总任务是阐明与音乐有关的各种现象的本质和规律。比如研究音乐与意识形态的关系，包括音乐美学、音乐史、音乐民族学、音乐心理学、音乐教育学等。研究音乐物质特性的有音乐声学、音律学、器乐学等。对音乐形式及其构成的研究包括旋律学、和声、对位法和音乐学。还有表演，比如表演理论，指挥方法等。国内有代表性的高校有：中央音乐学院、上海音乐学院、中国音乐学院、中国传媒大学。从分类上来说，音乐学专业包括艺术学和教育学两个方向。教育学专业的学生需要额外考试，学习钢琴和声乐，而声乐一般是美声和民族唱法。不同时期音乐学的研究对象和侧重点是不同的。除了基本的研究对象，音乐学还研究历史上和现在的所有个人和民族的音乐行为，即音乐的生理行为、创作行为、表演行为、审美行为、接受行为和学习行为。

总体来说，音乐学倾向于理论、研究、教育方向。主要学习音乐学、音乐史、音乐行为学、音乐教育等基础知识和技能。涉及声乐、器乐、民乐、作曲等。并进行音乐表演、器乐表演、编曲作曲等。比如：歌唱、和声、指挥、合唱表演中的伴奏、广播剧和影视剧的曲谱创作与编排、音乐教育机构的演唱、乐器教学等。就业方向：主要从事教学、科研、编辑、评论、管理等工作。在高等院校、社会文艺团体、艺术研究单位和文化机构、出版广电、影视部门。考试内容一般为：乐理、视唱练耳、声乐、钢琴(包括中外管弦乐乐器和键盘乐器)、和声基础、音乐史、音乐学理论、中外民乐、教育学、美学、作曲技术理论等。培养方向：未来能够在音乐方面具备一定实践技能和教学能力，能够从事教学、研究、编辑、评论、管理等工作的高级专业人才。在高、中等专业或普通院校、社会文艺团体、艺术研究所和文化机构、出版广播、电影电视部门。

以中央音乐学院音乐学专业为例：音乐学系目前设有中国音乐史、中国传统音乐理论、西方音乐史、音乐美学、世界民族音乐理论、音乐艺术管理、音乐治疗等七大方向，包括民族音乐实验室、多媒体工作室、世界音乐表演实践中心、欧洲早期音乐中心、音乐美学研究中心、音乐心理学研究实验室，以及中央音乐学院远程教育学院的一个认证教室。各专业开设的课程总数已超过80门。意大利以帕维亚大学的音乐学和贝尼文化为例：

音乐在意大利独一无二。提供了从乐理到音乐史，从批评到语言到文化遗产管理，尤其是音乐遗产的完整教育。克雷莫纳的音乐学教育课程是建立在纯人文主义研究基础上的。对比中国和意大利大学的教育模式，区别在于：第一，意大利的音乐教育是偏感性的教育，从一开始就强调用心感受音乐，从而产生对音乐艺术的热爱，即通过感性接触音乐获得艺术灵感，而中国的音乐教育是偏理性的教育。其次，意大利高校非常重视音乐基本素质的培养，比如歌唱技巧和演奏技巧的训练，而中国高校更注重学生的后期发展，比如学生的先天条件。相比之下，意大利学校的音乐学与文化传承相结合，更注重对文化的感知和传承，而中国则更倾向于技能的学习和提升。

今年的内容就这些了。看完这些，你对音乐学有更清晰的认识了吗？也希望能帮助到那些对专业选择很迷茫的同学~