近日，中美洲副教授于和的一篇文章《美术联考画照片是违背艺术规律的无聊之举》在美术圈流传甚广，文章指出，如今的美术联考方式已经从以前的现场素描变成了现在的素描照片，认为素描照片制约了学生的成长，不利于学生综合素质的培养。如果他们长期从零开始用照片训练，肯定会抹杀学生的感性、想象力和创造力。这不仅是美术联考一直以来最受诟病。我们不妨从几个角度去思考，也许能得到一些新的看法。1.十年间，艺术类高考人数从几千人飙升至数万人，考生总数增长近十倍。不仅仅是广东省，比如2007年以前，联考是可选的，也就是说联考和单招没有关系。不像现在的情况是要求所有人都参加考试，单考机构的艺术类专业和设计类专业大多要求考生通过联考。面对突然激增的考生，从考试组织的角度来说，如果不采取照片的形式，而是现场写生，光是一个科目的写生就要雇佣近2000个模特，而且不能保证所有模特都是同一性别、同一年龄，长相特征也不尽相同。从某种角度来说，这其实是另一种不公平，因为考官根本无法判断面前的试卷是画的还是默写的。这种考试形式反而给考前培训班的流水线生产留下了更多的漏洞。从此，为了提高效率，保证效果，考前培训班应运而生。在模拟考和书商的帮助下，一条完整的艺考经济产业链已经更加强大和成熟。第二，从官方的角度来说，用照片考试代替现场素描，不仅大大提高了组织效率，也让考官在阅卷时有了依据。这种低成本、易操作的考试形式迅速在全国蔓延开来，不仅各省联考纷纷效仿，专业性很强的美术院校、艺术类院校的单科考试也采取了这种方式。联考拍照无可厚非，就像高考用国考试卷一样。毕竟联考要解决的问题之一是把合格的学生送到综合性大学，而不是专业基础过硬的考生。不同的院校有不同的培养目标和方向。对于综合性大学来说，培养的是务实的设计师，而不是小众的艺术家。诚然，官方已经看到了美术联考的弊端和弊端，但改革的步伐始终没有太大。毕竟广东美术联考作为高考的一个组成部分，必须再次谨慎。不然今年广东美术联考不会把考点分散到所有地级市，而是由所有地级市招生的机构组织。从公平性和操作可行性来看，也会逐渐把人变成机器的变化，以杜绝人为干扰。第三，人分三等，大学也是一流三流。不可否认，精英顶级艺术机构从源头招生开始就占据了绝对的人才高地，自然培养出未来的社会精英和行业领袖。所以，不管考生人数报考，组织考试的难度有多大，但是，对于这些享有教育部特批的独立艺术院校，一定不能以鸡毛为方向，用自己的评价标准去设立高校乃至省级的美术联考。高校扩招始于1999年，是国家战略的结果。体现在高等教育从精英教育向大众教育的转变。同时，更多的社会青年应该有书读。总入学率

况且，即使到今年，高考大省广东省实际上也没有达到40%本科录取率。有很大一部分考生文化确实很差，但也不是无可救药。难道非要一条路走到黑，没有其他路可选择吗？至少在过去的20年里，艺考为中国的社会转型、产业升级、服务升级输送了数以万计的优秀人才。纵观珠三角、长三角的文化、设计、创意产业，有多少优秀的设计师、创意人不是通过所谓的联考改变了自己的命运考上大学？况且纵观中西美术史，中国的美术教育模式，说白了就是中美洲的素描教学体系最早是从苏联传过来的。切恰科夫对中美洲油画系的影响延续至今。对于西方现代艺术来说，中美洲的这种写实绘画方法不就是另一种套路吗？马歇尔杜尚的小便器正试图向世人解释这一点。辛亥革命前后，有些人虽然剪了辫子，但思想还是根深蒂固，有些人虽然留了辫子，但已经很民主，很独立，很自由了，比如北大的辜鸿铭。好吧，我上面写的也是有感而发。并不是说中美洲的改革就一定好，其他的就一定不好。并不是说现场写生一定会培养出更多的人才，画照片一定会扼杀更多的人才。我们看问题，一定要多角度思考，而不是一味的赞同或反对。毕竟每个人的观点背后都有认知局限。如何看待杨梅副教授的言论？于和教授的原文

如果进一步解读，联考是为了解决大量“水平没那么高”的艺术类考生的需求报考地方艺术类院校或专业。我们知道，艺术类专业扩招以来，每年都有很多艺术类考生是由普通高中文化课成绩不理想的学生组成的。这些学生的美术基础基本为零，能拿到毕业证。对他们自己，对他们的父母，对他们的中学，他们都很期待这个结果。全国各地近20年来如雨后春笋般出现的各类艺术院校，以及各种综合性大学甚至理工院校凭空产生的艺术院系和专业，恰恰对应了他们的需求。其实对于这些同学来说，艺考的时候画模特还是照片并没有太大的区别。但是，事情的发展往往有其意想不到的结果。作为国家组织的考试，联考的存在，以其与生俱来的官方和权威色彩，使得照片的使用成为当今艺术院校招生考试中的一种惯例甚至浮夸的做法，其示范效应正在艺术院校中蔓延。而且联考覆盖面比较严。像中央美院这样的院校，虽然不可能考所有省份联考成绩录取学生，但是考生必须先通过各自省份的联考才能获得报考中央美院的资格。仅此一点，就毫无遗漏地对每一个考生施加了联考的影响。美术专业，无论是绘画还是设计，首先需要培养自己感受大自然各种特征的能力。对设计的专业思考或想象，也只能从这种感觉中得到启发。虽然很多画家都用照片来加深对图像的观察，不同程度地激发创作灵感，但在基础教学中，照片并不能提供丰富的自然特征，只能表现一个死平面，一个凝固的瞬间。照片的使用限制了学生的观察力和想象力，既不能锻炼学生对形状和形象的感知，也不能提高他对色彩关系和美感的理解。在照片面前画画，无论是基础训练还是考试，都完全违背了美术教育的规律和要旨。中国艺术自古就有“师法自然”的传统，中国历代画家都非常重视写生。中国近代艺术院校建立以来，素描一直作为招生考试的方式。无论是中央美院的前身——北平美术专科学校，林风眠创办的杭州国立艺术专科学校，还是建国后成立的中央美院，入学考试都是实物模型、石膏或静物的素描。再往前追溯，西方国家在我们之前就建立了现代艺术学院，在摄影术出现后的近两百年里，也从未听说过用照片作为考察学生绘画水平的方式。可以说，画画或者考试，在任何一个时代、任何一个国家，都是被美术学院或者美术教育工作者所抛弃和批判的。省联考这种不负责任、不专业的做法，是在起到驱逐良币的作用(如果以前的考试方式勉强算良币的话)。近年来，全国各地的艺术院校纷纷倒戈，要么干脆取消自己的校考，采用联考成绩作为招生依据，要么开始在自己的校考中使用照片。甚至八大美院的学校也开始完全用照片来考基础科目。

照片考的危害不仅在于无法检测学生美术基础和艺术素质的水平，还在于强烈扭曲了基础训练的方式和形式，对国家美术基础教育造成了不可估量的负面影响。我已经被朋友或者同学邀请去过几次考前班，看到墙上画着同样的素描头像和彩色静物对着照片的时候傻眼了，只能感叹。这种训练方式让学生无法接触到基础美术学习的核心部分————观察法的训练。美术扩招以来，以考试为目的的考前班完全取代了以前的艺术高中和少年宫体系，成为基础教学的主体，这是基础美育的大倒退。然而，联考画图兴起后，美术班大大小小的学生统一画图或电视屏幕成了常态，美术教育最后的尊严也荡然无存。这种荒谬的做法进一步加剧了艺术类考生整体素质的下降，直接影响到艺术类院校新生的专业水平。根据我个人在基础教学中的观察，新生的建模能力和综合素质是逐年下降的，这正好符合当今研究生培养方向的模糊性。看看近两年艺术院校的毕业展吧。本科到研究生，无论什么专业的作品，都在向装置、影像这种不需要美术基本功，甚至不需要在美术院校学习的门类过渡。高等艺术教育的质量和成败与全社会美育的普及密切相关。这两个代表了我国艺术教育普及的两个方向和提高。遗憾的是，一方面，高等艺术教育的规模远远超过了社会的实际需求，有多少先锋院校和专业可供选择招生学术深度不足，高等艺术教育近年来停滞倒退；另一方面，对全体青少年的艺术启蒙和普及还比较薄弱，中小学艺术课程被主课占据而形同虚设的现象早已普遍存在。此外，我们的博物馆、美术馆建设滞后，对国民美育的普及也远无帮助。此外，随着电子产品和影像技术的普及，影像产品的泛滥压制了青少年的想象力和想像力，快餐式的和糟糕的视觉艺术正在侵蚀青少年的审美能力。在这种环境下，艺术教育应该进行深度调整。一方面，要缩小高等教育规模，提高质量；另一方面，应加强普通教育体系中艺术学科的建设。同时，充分利用我国优秀的传统艺术资源，结合艺术展览馆的建设，有序推进全社会艺术教育的发展。

近几年联考的做法，在整个艺术教育体系中引起了不良的连锁反应。不利于提高高校质量，也为社会基础美育树立了极其有害的榜样。如果继续放任不管，对中国社会艺术教育的普及和提高都是很大的伤害。最终，糟糕的国民艺术教育会降低我们民族的整体素质和文化艺术的高度，也会拖累社会和经济的发展。而审美水平关系到一个国家产品的核心竞争力。我们的产业升级和品牌创新，国家软实力的建设，民族复兴的伟大事业，都有赖于国民的整体文化艺术素质提高，都有赖于艺术教育和艺术事业的健康发展。在此呼吁艺术教育系统的决策者们正视这个问题，不要心存侥幸的认为存在的就是合理的。联考已经成为艺术教育界的“大规模杀伤性武器”，中国艺术教育付出的代价已经够大了。不要等到输了所有的游戏才后悔自己草率的玩法。不要自欺欺人的认为联考真的可以帮助很多艺术类考生。联考除了对今天艺术教育前所未有的泡沫化和空心化没有任何贡献。历史无数次证明，即使是社会最小的发展进步，也总是选择代价最高的道路或方式。希望我们不需要用美术联考来解读这个不幸的规律。也邀请广大美术教育工作者一起呼吁。也许每个人的学术见解不同，但每个人对基本问题的理解应该不会相差太多。联考的危害大家都知道。让一张白纸的学生从画照片开始学习艺术，是违背艺术的基本规律和美育的目的的。这种做法剥夺了无数初学者发展和培养审美感受力的机会。老师怎么可以视而不见？最后，我想对那些准备以艺术为职业的同学们说，你们之所以热爱和选择艺术，是因为它以一种特殊的方式对应着自然的真实和情感的微妙，它永远鲜活生动，直指人心，照亮世界，照亮我们的人生。但是，不是那些投机取巧的套路和虚荣的噱头可以接近和获得的。希望大家不要被一时的现实蒙蔽了双眼，更不要在当下艺术教育的泡沫中，失去自己宝贵的艺术理想。