今天文章的主题来自粉丝问题——:如何选择适合自己的舞蹈技巧组合？这个问题问得好，也正是很多人需要的。事实上，边肖之前已经就这个问题写了几篇文章与大家讨论。最近有很多朋友问这种问题，今天就和大家分享一下。

在漫长的舞蹈学习道路中，每个舞者都会有一条必然的道路。无论你是古典舞、民间舞还是芭蕾舞，甚至是编导专业，都逃不过一个考试过程：舞蹈技巧的组合。从选择组合——翻录视频——修改技术技能——修改连接动作——组合音乐——扣动动作——反复练习也是如此，或者剪裁一些需要的原创技能组合。那么什么样的技能组合最适合你呢？

简单解释就是你知道自己适合什么样的组合风格。比如有的舞者属于能力型；有些舞者是女性化的；有的舞者是有条件的等等。一定要选择适合自己的组合，而且要在自己的能力范围内，这样才能提高组合的完成度。毕竟完成度才是最终分数的重中之重。知道自己是什么风格之后，那么你就知道自己需要选择什么组合了。

如果你是一个“能力型”舞者，你要注意这些问题：能力型是指舞者属于我们通常所说的“爆发力”型，他们有更多的技术技能需要完成。节奏要快，翻拍要有力度。通过音乐的节奏，他们可以逐渐增加技术难度，从而最大限度地展示自己的技能。这样的舞者一定要注意，不能因为技巧的完成而忽略连接，因为连接也是组合的重要组成部分。虽然考官考的是技能组合，但是不要忽略“组合”这个词，它是连接的替代品。还有一点要注意的是细节，细节！有能力的舞者通常不太注重细节，比如笔尖的延伸，气息的控制等。以为能力支撑的技能可以掩盖一切.其实没有细节的技巧还不如体操真实，人家体操还是讲究接地气的。舞蹈技巧不能和体操、杂技相比。但是，现在即使是体操、杂技这样的竞技运动，也讲究细节。作为舞者，怎么能忽视舞蹈的本质呢？如果你是一个“女性化”的舞者，你要注意这些问题：女性化是指我们通常所说的“条件好”的舞者类型。简单来说就是以最简单的造型屹立不倒或者鹤立鸡群的类型。通常这类软舞者的柔软度都不会太差，从来不会以每分钟180度的速度跳跃露齿而笑。但是，舞蹈界的男女，一直都有一个弊端，就是柔中有刚，后腿可以像演员扛着大炮一样动。也许当他们把紫金冠向后踢的时候，他们的后腿还没爬起来就已经倒地了，他们很头疼.一个跳起来分分钟就能飞过你头顶的演员，腿都分不开。但是技能组合不是控制组合。腿部提亮，正面提亮，背面提亮，正面提亮能花多少钱时间？一分钟怎么样？你在做什么？好的，边肖会告诉你，还有将近30秒的时间来摆造型和押韵。这30秒你要做的就是花时间去研究，去开发，去学习！利用自己的柔软来发展站立或趴在地上的技巧，特别要注意惯性思维。剪辑的时候经常听到老师跟我们说，这里要“破”。“破”的是惯性思维，打破常规动作。但是，技巧更倾向于惯性思维。通过这种惯性思维，考官可以充分展示技巧，同时看到舞者的协调性。在这里，需要强调的是，温柔的舞者，尤其是四肢长的舞者，一定要注意对末梢神经的处理，否则人们会有一种如果你是一个“跳、转、翻、控”的舞者，那么你就要注意这些问题：意思是你跳得很好，但是每转都要摔倒两次；转得很好，跳起来不挺胸；翻得很好，从头到尾都看不到脸；操控特别好。有必要在考场暂停单腿控制到天黑吗？这类舞者既发展自己的特长，又兼顾组合的全面完成，即一个舞者的技术综合性。那么如何才能取长补短呢？这是边肖的一个例子。如果旋转特别好，跳不起来，腿也控制不了，那就干脆用你的强项去补短板。一个稳定的四圈吸腿旋转之后紧接着是一个“闪光”的跳跃或踢腿。什么在闪？这是一个复杂的技术，关键点是转起来，最后一个只是画龙点睛，昙花一现。这种连接通常令人瞠目结舌，轮换发挥长处，“闪光”带出短板。但这个短板并不是重点，反而让人感觉转圈的技术得到了升华.再比如，如果跳的特别优秀，但是不会转，那就用一两圈，但是一定要保证旋转的速度和有质量保证的一跳直接挂钩，把旋转只当作一个连接。

你看，我转了，别说我的组合没有转！无论你学什么样的舞蹈，终究逃不过这种“劫”。边肖说：最后强调一下舞蹈技巧组合需要注意的几点：调度：不要原地不动，不要无规则的乱跑！连接：合理连接。剪辑时总有一些技能组合让我头疼。这是怎么编的！稳定性：让人目不暇接的技能要稳定，数量要多，质量要有保证！表现：技能组合不是培养工匠。笑着踢腿总比狰狞着脸动后腿强！节奏：控制节奏，拿音乐的是你，而不是领你的音乐！亲爱的同学们，试着了解自己，试着了解自己的身体，试着找出自己的优缺点。只有当你有任何需求或建议，请给边肖留言。不要害羞！